«Не ищите смыслы, а наслаждайтесь»: кинокритик рассказал о профессии и страсти к кинематографу

Во время встреч с друзьями и близкими мы часто обсуждаем просмотренные фильмы или сериалы. Кто-то просто делится впечатлениями, а кто-то пытается проникнуть в глубинные замыслы режиссера. В День российского кино, который отмечается 27 августа, мы поговорили с автором журнала «Пространство», портала Film.ru и студентом Московской школы кино Кириллом Артамоновым о том, нужно ли получать специальное образование, чтобы разбираться в этом виде искусства, или достаточно просто наслаждаться процессом.

Кирилл пришел в кинокритику не сразу. Молодому человеку 28 лет. До Московской школы кино он успел закончить в Саратове бакалавриат и магистратуру юридической академии. Но, еще учась в вузе, он осознал, что юриспруденция — не его. Это, впрочем, поняли и преподаватели. Именно в Саратове молодой человек совершал свои первые шаги в кинокритике.

Начиналось всё с групп во «ВКонтакте».

— В 2017 или в 2018 году я пришел к тому, что в моем близком окружении не было друзей и людей, с которыми я бы мог обсудить не только кинокомиксы, так или иначе, это главная визитная карточка в кинотеатрах, но и фильмы немецкого киноэкспрессионизма, творчество Вима Вендерса (режиссер, продюсер, сценарист. — Прим. ред.) или еще кого-то, к примеру.

Тогда я задумался, что мне нужно высказаться, а я не знал с кем поговорить. И я просто создал группу во «ВКонтакте», — вспоминает Кирилл Артамонов.

Сейчас в паблике 12 тысяч подписчиков. Собеседник со смехом признается, что если бы в начале пути ему сказали, что число подписчиков вырастет до такой цифры, то он бы не поверил.

Кирилл думал, что сообщество проживет не больше месяца, потому что он сам не отличается дисциплиной.

В какой-то момент соцсеть отметила группу начинающего кинокритика «Огоньком Прометея» — технология искусственного интеллекта таким образом выделяла интересных авторов.

— Это было приятно, когда появляется какая-то видимость того, что посты вызывают отклик у людей. К тому же ты можешь буквально его визуализировать, знаешь, что вышел на ступеньку повыше, — рассказывает Артамонов.

Мысль о том, что кинокритикой можно зарабатывать, появилась у Кирилла, когда за обзоры и рецензии в группах в соцсетях стали поступать пожертвования.

— Я тогда был студентом, который не работал, а учился. Это стало первым маркером и звоночком, что, возможно, этим получится зарабатывать и превратить это не в хобби, а в профессию. Тогда же я узнал, что кинокритика — это профессия и что этим можно зарабатывать на жизнь, — рассказывает Кирилл.

Однако, чтобы заявить о себе, признается Артамонов, ему не хватало образования и инструментария для глубокого анализа кино. Не было подробного представления об истории этого искусства. Знания оканчивались поверхностным представлением о стилях киноискусства.

— Поэтому я решил, что точно нужно идти учиться. Долго копил. Одной из моих целей и причин переезда в Москву было как раз-таки то, что я хочу поступить в Московскую школу кино и отучиться на кинокритика.

Когда я уже начал учиться, на многое глаза мне открыли, меня взяли за руку и очень нежно и любезно провели по этой более чем вековой истории кино, смещая мою оптику с того, что я знал и так, на то, что мимо меня прошло вообще каким-то невероятным образом, — делится впечатлениями собеседник 164.RU.

Перед тем, как получить гонорар за профессиональную рецензию на кино, Кирилл много писал про видеоигры. Сейчас, признается кинокритик, на фоне развития индустрии гейминга игры и фильмы становятся ближе друг к другу. Но первый серьезный гонорар был за рецензию на фильм «Рестлер» Дарена Арановски.

— Это было относительно недавно. И это был гонорар, сумму которого не стыдно огласить, — отметил Кирилл Артамонов, но называть цифры не стал. — Был еще момент, когда я, будучи в Армении, попал на спектакль Hannah, по трудам Ханны Арендт. И мне он так сильно понравился спектакль, что я написал рецензию. Потом со мной связалась постановщица спектакля и сказала: «Очень нравится твоя рецензия. Можно мы ее поместим на афиши? Потому что мы продолжим играть постановку дальше».

Для меня это было важнее и даже, наверное, приятнее, чем любой гонорар. Приятно видеть, что твои тексты, рецензии ценны не только тебе и фан-базе, но и людям из индустрии.

Кинокритик признается, что в мире киноискусства отсутствует снобизм. А кто думает, что он есть, руководствуется стереотипом. Молодой человек родился в селе Пушанино в Пензенской области, в котором проживают менее тысячи человек, и в Саратов переехал только в 17 лет.

Правда, признается Кирилл, его уже называли снобом:

— У меня есть близкий друг, очень творческий человек. Он больше работает с художниками, устраивает музыкальные фестивали в Москве и говорит, что я невероятный сноб. А я не считаю себя таким.

Лишним я себя точно не чувствую, и я не скажу, что индустрия снобская, абсолютно нет. Иногда я ловлю себя на мысли, что было бы проще втягиваться в профессию, если бы я изначально находился в Саратове. То есть точки отправления очень разные. Мне потребовалось 24 года, чтобы добраться до Москвы.

И я все-таки считаю, что снобизм — это такой стереотип, ярлык, который вешают на любого человека, который занимается современным искусством, или интерпретирует искусство, или как-то связан с кино, и уж тем более на искусствоведов, кинокритиков, музыкальных критиков. Что же поделать? Это наш крест, который мы, видимо, должны тащить всю жизнь, — шутит собеседник 164.RU.

Иногда Кирилл, кроме написания текстовых обзоров на фильмы, выступает в кинотеатрах после показа кино. Первый кинопоказ с его участием состоялся несколько лет назад в Москве в кинотеатре «Мир искусства». Там показывают только классику фильмов.

— Два или три года назад там крутили «Твин Пикс: Сквозь огонь» одного из моих любимых режиссеров Дэвида Линча. И как-то через знакомого со мной связались и попросили представить фильм, после обсудить со зрителями. Я, конечно, согласился, но очень стрессовал и очень долго сомневался, смогу ли я, а точно ли в праве выступать перед зрителями, когда у меня еще нет образования и большого багажа знаний, — говорит Кирилл.

Затем было выступление на сцене кинотеатра в Армении, куда приехал проект «#ARTPOKAZ», показывающий классику кинематографа. После этого кинокритик выступал в Тбилиси (Грузия).

Причем выступить там удалось благодаря тому, что его узнал парень, работавший в «Мире искусства». Он и предложил дать лекцию в своем кинотеатре.

— После этого периодически опять выступаю в Москве. Зачастую прокатчики зовут. В последний раз я представлял корейский фильм «Инсайдеры». Он проходил в кинозале Третьяковской галереи. Со мной связались люди, у которых есть права на этот фильм, предложили: «Кирилл не хотите представить фильм после обсуждения с зрителями?» Я, конечно же, согласился.

Были еще переговоры. В ближайшем будущем, возможно, вновь получится выступить в кинотеатре, представить фильм зрителям, — надеется кинокритик.

Несмотря на то что у Кирилла уже большой опыт выступления перед зрителями и не один десяток рецензий за спиной, он не спешит себя отождествлять с человеком, который способен заявить, что знает всё о кино.

— К нам с лекцией недавно приходил Наум Ихильевич Клейман — человек-легенда, выдающийся киновед. Он рассказывал, что история кино до сих пор на самом деле не написана. Много же фильмов было утеряно, которые находят сейчас где-то. И находят благодаря французской синематеке (крупнейший в мире архив фильмов и любых документов, связанных с кинематографом — Прим. ред.).

Я не думаю, что когда-либо так скажу. И я стараюсь заниматься самообразованием и не останавливаться, потому что кинокритик не должен зацикливаться только на кино. Кинокритик должен погружать зрителей или читателей еще и в контекст. То есть он должен разбираться в истории, в искусстве, в живописи. Образовываться нужно всегда, не нужно бросать совершенствоваться, даже когда уже получил образование, — высказался кинокритик.

Он также добавил, что даже сейчас во время выступлений перед зрителями продолжает нервничать.

— А как я не буду волноваться, если это буквально то, чем я живу, то какие эмоции я получаю от просмотра фильма или написания текста по фильму, обсуждения фильма, я не испытываю ни от чего. Наверное, когда я перестану волноваться, перестанут дрожать коленки перед тем, как выходить на сцену, представлять фильм, пора будет говорить об уходе из профессии, — подчеркнул собеседник издания.

Кирилл заверил, что нет никакой разницы — перед большим или малым залом предстоит выступать.

А вот вопрос о том, нужно ли получать профильное образование, чтобы стать кинокритиком, в профессиональной среде достаточно дискуссионный. Кирилл придерживается мнения, что стать мастером без образования достаточно проблематично.

— Я на минувшем Московском международном кинофестивале брал интервью у кинокритика Егора Москвитина. Вся моя беседа с ним строилась вокруг этой темы. Егор сам, кстати, пришел в кинокритику, не помню честно, по-моему, из маркетинга или откуда-то еще.

Я сейчас буду, конечно, немного вторить Егору, но я в целом разделяю точку зрения и со всем этим согласен, потому что, конечно, можно стать кинокритиком без профильного образования.

Из-за того, что ты всегда можешь сделать свой телеграм-канал, YouTube-канал завести, то есть можешь себе сделать какую-то платформу, с которой можешь вещать и говорить о кино, ты найдешь единомышленников. Поэтому грань между кинокритикой и блогингом размыта.

Есть какие-то киноблогеры, у которых знания довольно обширные, они могут соперничать с выпускниками ВГИКа. Это я, конечно, в кавычках и утрирую, но тем не менее. А в то же время, что тебе даст профильное образование? Тебя как я и говорил, любезно возьмут за ручку и проведут по этой более чем вековой истории кино.

Я точно понимал, что даже при моей огромной насмотренности очень многое прошло мимо меня. И профильное образование даст инструменты, которые ты научишься применять, оно даст бэкграунд.

Кино — это симбиоз разных искусств. Потому что здесь и музыка, и литература, и архитектура, и живопись, и всё-всё-всё. Поэтому, чтобы разбираться в кино, нужно разбираться еще в чем-то помимо этого, — рассказывает Кирилл.

Он подчеркнул, что существует много примеров, когда люди становятся успешными кинокритиками без профильного образования. Однако оно дает небольшое преимущество.

— Творческие профессии — они тем, наверное, прекрасны, что не всегда тебе нужно профильное образование. Иногда хватает таланта и даже не столько таланта, сколько желания, усердности, — замечает кинокритик.

Кинокритик обратил внимание, что хорошие отечественные фильмы существовали всегда. Чтобы они появлялись, уходить с российского рынка голливудским блокбастерам было совсем не обязательно. Однако оценка влияния «освобождения» рынка от зарубежных кинолент — дело будущего.

— Конкретно это мы узнаем через несколько лет, когда напишут книги про современное российское кино, и где люди будут анализировать 20-е, потому что сейчас на дистанции в два года, а с учетом того, что производственный цикл фильма как раз и занимает где-то год-два, говорить об этом рано. Наверное, большинство фильмов, которые выходили после того, как ушли голливудские мейджоры, это фильмы, снятые до этого, потому что постпродакшн — это долгий производственный период, — сказал Кирилл.

Он уточнил, что каждому стоит посмотреть отечественный фильм, вышедший в 2023 году, от режиссера Любови Мульменко «Фрау». Его наш собеседник назвал «абсолютно потрясающим». Также он выделил «Кентавра» с Юрой Борисовым.

— Сейчас, конечно, засилье сериалов на стримингах. Но я смотрю их не так часто. И последние российские сериалы я смотрел по работе, потому что мне пришлось на них писать статью. Это были сериалы, которые я считаю неудачными: «Неукротимая Неупокоева» и «Тень Чикатило».

В тоже время на KION выходит сериал «Она такая классная». До премьеры я посмотрел две серии. Они получились удачными. Коллеги, которые их видели, судя по отзывам, тоже остались довольны.

Его тоже советую посмотреть. В нем говорят на важную тематику — про людей с аутизмом. История очень-очень теплая и нежная, по крайней мере по двум сериям, — сказал Кирилл Артамонов.

При этом, изучая эти сериалы или какие-то другие фильмы, не следует искать там подтекстов, которые могли вложить режиссеры, уверен собеседник издания. По его мнению, нужно наслаждаться кино. Он также со ссылкой на режиссера Жору Крыжовникова отметил, что порой критики находят в кино то, что туда не закладывалось.

— Это на самом деле так. Есть одна из моих любимых баек, я не знаю, правдива она или нет. Но Андрей Арсеньевич Тарковский снимал один из своих фильмов, потом долго с зумом снимал жука. И у него спросили, зачем это, а он ответил: «Посмотрим, что на это критики скажут», — шутит Кирилл.

Он убежден, что некоторые смыслы появляются в связи с контекстом, окружающим зрителя. Поэтому нет смысла специально искать подтексты.

Если есть желание этим заниматься, следует либо отучиться, либо прочитать огромную массу литературы, изучить различные образцы искусства.

— И, если ты сможешь доказать свою точку зрения или найти какие-то потаенные смыслы, значит они и правда есть, даже если их режиссеры не вкладывают, — подчеркнул кинокритик. В таком случае не нужно ориентироваться на слова режиссера.